Reflexión

Como toda finalización de un proceso hacemos una reflexión de lo bueno y lo malo que podemos obtener.
Claro que de experiencias como estas, podemos solo obtener cosas positivas. En lo personal no había vivido tales experiencias, no sabia que las etapas de dibujos de los niños se dividían en todas las etapas que aprendimos.
Fue una experiencia completamente nueva, y muy entretenida. Trabajamos con distintos materiales y técnicas, por ejemplo una de ellas que era trabajar solo con una mano. Debíamos pintar un mural, con todo lo que esto implica, tomar las temperas, lavar el pincel, y pintar, y lógicamente sin olvidarnos que podíamos ocupar solo una mano, la que menos nos hiciera falta. Por supuesto que fue una tarea al comienzo complicada, pero logramos hacer un bello mural, y hacerlo de una manera muy entretenida.
Así es como fue que trabajamos, encontrando las formas mas lúdicas para hacer los talleres, y tratando de cumplir a cabalidad las exigencias de nuestro profesor.


El que ya no tengamos más este ramo, no quiere decir que todo termina aquí, para mi comienza una etapa diferente, donde tengo ya la experiencia de haber aprendido distintas cosas, que podre aplicar en un futuro con mis alumnos.
De no haber sido por la paciencia de nuestro profesor, de enseñarnos cosas nuevas, que a mi parecer no eran su obligación, no habríamos de tener el conocimiento que nos llevamos al finalizar el semestre, muchas gracias Profe.

Planificación.

Esta vez la tarea era un poco más complicada.
Debíamos hacer una planificación. De una actividad a realizar con un curso de niños con N.E.E.

Está experiencia nos sirvió para empezar a conocer como trabajaremos como futuros Educadores Diferenciales.
Como funciona una planificación, ha que está dirigida específicamente. Y como se evalúa a los alumnos.

Actividad Área Artística

 Nivel: Pre-básico / Básico

Objetivo General: Estimular y ejercitar el desarrollo de la capacidad creadora para provocar su originalidad y lograr la expresión libre de afectividad, experiencias y vivencias.

Obj. Específico	Obj. Operativos	Actividades	Materiales y Recursos	Evaluación
Desarrollar habilidades sociales como saludo y actitudes de cortesía.	Participar en rutina de saludos.	-Rutina de saludo inicial, los alumnos se presentan entonando canción de saludo.
Diseñar vestimenta de acuerdo a profesión u oficio.	Participar en actividad de diseño y creación de vestuario de profesión u oficio según corresponda	- Previo a la realización de la actividad se designan los grupos de trabajo. - Los alumnos con apoyo de imagen diseñan y crean    vestimenta de papel de diario, de acuerdo a profesión u oficio designado a los grupos, tales como: carabinero, médico, etc - Crean accesorio característico de cada profesión.	- Papel de diario - Tijeras - Scotch	Observación Directa. Lista de cotejo
Desarrollar conciencia de esquema corporal	Lograr conciencia de esquema corporal a través de desfile de vestuario de profesión u oficio.	-El alumno escogido por su grupo debe desfilar acompañado por un compañero. - El resto de los compañeros con apoyo, explican a los demás grupos y tías, como  desarrollaron la actividad.
Desarrollar habilidades sociales de despedida.	Alumnos participan en rutina de despedida.	-       Rutina de despedida, los alumnos se despiden entonando una canción.

 Plantilla de evaluación

LISTA DE COTEJO

   

	Logrado	No   Logrado
Participa de rutina de saludo
Aporta con ideas para producción de diseño
Apoya en la confección del diseño
Utiliza correctamente los materiales
Sigue instrucciones
Participa activamente de la totalidad de la  actividad
Mantiene orden y aseo del lugar de trabajo
Participa en rutina de despedida

Glosario:

Planificación es el proceso metódico diseñado para obtener un objetivo determinado. Otras definiciones, más precisas, incluyen "La planificación es un proceso de toma de decisiones para alcanzar un futuro deseado, teniendo en cuenta la situación actual y los factores internos y externos que pueden influir en el logro de los objetivos"

Objetivo:Fin al que se dirige una acción u operación

Actividad:Trabajo, deber o conjunto de cosas que hay que hacer.

Evaluación: puede conceptualizarse como un proceso dinámico, continuo y sistemático, enfocado hacia los cambios de las conductas y rendimientos, mediante el cual verificamos los logros adquiridos en función de los objetivos propuestos. 

Bibliografia: 

http://es.wikipedia.org/wiki

Alter-Ego

En psicología, el alter ego (del latín, ‘otro yo’), es una segunda personalidad de alguien. Está asociado con el trastorno de personalidad disociativo en el cual cada una de las personalidades del 'yo' perciben e interactúan con el mundo de diferente modo.
El alter ego es muy utilizado en la literatura y la ciencia ficción para esconder la verdadera identidad de los personajes o realizar un juego moral entre el bien y el mal.

Reflexión:
El nombre se debe a que teníamos que fabricar una mascara del material que nosotros quisieramos, pero debía tener las características de nosotros mismos.
El objetivo era que nos reflejáramos a través de este trabajo, osea nuestro otro yo.
Finalmente decidimos trabajar con yeso quirurgico, era mucho mas fácil de amoldarlo a la piel, por que teníamos que hacerla en nuestro rostro.
Nuestro profesor quería lograr que miráramos dentro de nosotros, y que esta quedara  de acuerdo con cada uno de nuestros estilos, ninguna igual a la otra.
Cada uno trabajo tal como nos veíamos.
En mi mascara quise reflejar un poco lo que soy yo, un poco dividida, por una parte soy una persona tranquila, simple, y aveces un poco plana en mi vida. Por otra parte soy una persona que disfruta de todo, atrevida, extrovertida, alegre y muy optimista.
Me pareció una experiencia entretenida, dinámica, creativa.
Creo que el objetivo del trabajo se cumplió a cabalidad.

Glosario:

Máscara: es una pieza de material, generalmente opaco o traslúcido, usado sobre la cara.

 Yeso: es un producto preparado a partir de una roca natural denominada aljz (sulfato de calcio dihidrato: CaSO₄· 2H₂O), mediante deshidratación, al que puede añadirse en fábrica determinadas adiciones de otras sustancias químicas para modificar sus características de fraguado.

Bibliografía:

http://es.wikipedia.org/wiki

Corte y Confección

Nuestro profesor nos indico los materiales que deberíamos ocupar para esta clase:
Material reciclado
Masking-tape
Papel celofán
Papel craft
Cartulinas de colores.

Debíamos enfocarnos en realizar un vestuario diseñado por nosotras mismas, cual debía tener zapatos, accesorios (aros, pulseras, etc..) y la vestimenta tenia que ser original.
Para esto teníamos que elegir a una integrante del grupo que fuera delgada, y fácil de adaptar el material a su cuerpo.
Decidimos que la vestimenta seria algo alegre y coloreado, para eso empezamos con la falda de papel crepe, y luego hicimos en ella tiras de papel celofán de varios colores. La parte de arriba era de papel celofán, con hombreras y escote.
La experiencia de este trabajo fue al principio un poco complicada, ya que al no tener idea de corte y confección no sabíamos por donde empezar, pero logramos usar nuestra imanación y crear un lindo diseño, tal como lo habíamos planeado.
Una de mis compañeras pudo acompañar el diseño incluso de un novedoso y precioso peinado.

Glosario:

Papel kraft:Papel hecho  esencialmente de pulpa mecánica de un proceso modificado de pulpa de sulfato.

Papel celofán: es un polimero  natural derivado de la celulosa. Tiene el aspecto de una película fina, transparente, flexible y resistente a esfuerzos de tracción, pero muy fácil de cortar.

Mural

Materiales:

-Tempera

-Colafria

-Masking-tape

-Brocha  de una pulgada

-1 pliego de cartulina blanca.

Nuestro profesor nos pidió que pintáramos un mural con lo que se nos ocurriera, pero solo con una mano. Cualquiera nos acomodara pero una sola.

Bajamos al estacionamiento de la universidad y en una de las murallas pegamos las cartulinas para pintar nuestro trabajo en ellas.

Se nos ocurrió pintar el mural mirando la educación diferencial de una manera distinta, dejando entrever que cuando los niños no van a las escuelas viven en un mundo oscuro y al empezar a ir a ellas llenan de color y alegría sus vidas.

El trabajo puede interpretarse de distintas maneras como menciono el profe, si leemos de izquierda a derecha el dibujo, podríamos decir que la vida para

ellos comenzó llena de color y se transforma en oscuridad. Pero por ejemplo en Japón  leen de derecha a izquierda y al traducirlo es más fácil colocar los textos traducidos y que la gente lo lea al revés que voltear todas las páginas y luego tener que andar mirando para que encuadre todo.

Con esto quiero decir que para leer una pintura no es necesario hacerlo como leemos un libro.

Como leer una pintura

El arte puede ser una gran fuente de placer en nuestras vidas, nos enriquece y profundiza en nuestra comprensión del mundo. Afortunadamente, entender el arte no es complicado. Tan sólo necesitas prestar atención a los detalles, tener un poco de paciencia y sobretodo voluntad de reflexionar sobre tus sentimientos hacia la obra. El arte debe seducirte a través de tus sentidos. Así pues, una pintura no debe ser bella para ser buena, pero debe atraer su atención, ya sea por el uso del color, el tipo de material utilizado, una interesante yuxtaposición de objetos, si es realista, una broma visual, ó cualquier otro factor.

“La pintura es una escritura que crea signos – decía el célebre historiador del arte, coleccionista y propietario de una galería,  Daniel Heny Kahnweiler 

Humberto Maturana Romesín (Santiago de Chile, 14 de septiembre de 1928) es biólogo y epistemólogo chileno.
Junto con su discípulo y luego colaborador Francisco Varela, desarrolló en la década de los setenta el concepto de autopoiesis, el que da cuenta de la organización de los sistemas vivos como redes cerradas de auto producción de los componentes que las constituyen. Además, sentó las bases de la biología del conocer, disciplina que se hace cargo de explicar el operar de los seres vivos en tanto sistemas cerrados y determinados en su estructura.
Otro aspecto importante de sus reflexiones corresponde a la invitación que Maturana hace al cambio de la pregunta por el ser (pregunta que supone la existencia de una realidad objetiva, independiente del observador), a la pregunta por el hacer (pregunta que toma como punto de partida la objetividad entre paréntesis, es decir, que los objetos son traídos a la mano mediante las operaciones de distinción que realiza el observador, entendido éste como cualquier ser humano operando en el lenguaje).

 

 

Glosario:

Yuxtaposición: Unión de dos o más elementos lingüísticos sin utilizar ninguna conjunción para ello.

Pintura: es el arte de la representación gráfica utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se emplean técnicas de pintura, conocimientos de teoría del color y de composición pictórica, y el dibujo.

Arte: es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, a través del cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, mediante diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos.

La autopoiesis o autopoyesis : (del griego αυτο-, auto, ‘sí mismo’, y ποιησις, poiesis, ‘creación’ o ‘producción’), es un neologismo propuesto en 1971 por los biólogos chilenos Humberto Maturana y Francisco Varela para designar la organización de los sistemas vivos. Una descripción breve sería decir que la autopoiesis es la condición de existencia de los seres vivos en la continua producción de sí mismos.

Bibliografía:

http://es.wikipedia.org/wiki

Trabajo en clases

Mi experiencia del trabajo fue buenísima.
La idea de nuestro profe es que hiciéramos una figura con brochetas y masking-tape. solo esos materiales, y lo mas chistoso es que solo una de nosotras podría hablar.

Nunca había trabajado con un grupo de compañeras sin poder hablar, Lo primero que dije fue como haremos para poder terminar esto si solo una de nosotras podía hablar???

Pero como era de esperarse salio todo bien.

El trabajo debía medir 2 metros aprox. Y ser cualquier tipo de figura.

Nuestra primera idea era una pirámide, pero después fue dando una forma poco parecida a esta pero muy armónica.

Cuantos niños que asisten a colegios especiales no pueden hablar y sin embargo son capaces de sacar su vida adelante, y yo que en un comienzo pensé que no podríamos terminar el trabajo por no poder hablar.

Fue una experiencia entretenida y muy distinta.

Glosario:

Pirámide: es un poliedro limitado por una base, que es un polígono con una cara; y por caras, que son triángulos coincidentes en un punto denominado ápice.

Figura: Forma o aspecto exterior de un cuerpo.

Bibliografía:

http://es.thefreedictionary.com

Artistas mencionados: Humberto Maturana (biólogo, fisiólogo)

Tesis: http://www.youtube.com/watch?v=MFqxpOKjE7k&feature=relmfu

 

Etapa Realista

 

Los comienzos del Realismo - Edad de la pandilla

(9 a 12 años)

Hacia los 9 años la representación esquemática y las líneas geométricas no bastarán para permitir que el niño se exprese; intenta ahora enriquecer su dibujo y adaptarlo a la "realidad". Por esto tendrá que abandonar el uso de líneas geométricas, convertidas en un medio de expresión inadecuado, para seguir un medio de representación más realista, en la que los detalles conserven su significación cuando estén separados del conjunto.
Para Lowenfeld el concepto de realismo no significa "reproducción fotográfica de la naturaleza", sino la tentativa del sujeto por representar un objeto como un concepto visual.
Entre los 9 a 12 años los niños buscan que sus dibujos sean más fieles a la realidad y grafican objetos, paisajes y también sensaciones, buscando ya la tercera dimensión y tomando en cuenta la incorporación y la identificación clara del sexo. 

Muchas veces la atención a los detalles del dibujo va en deterioro de la acción y las representaciones resultan estáticas. La línea de base va desapareciendo porque empieza a concebir al suelo como un plano y lo que era línea de cielo pasa gradualmente a ser línea de horizonte.

Características del Realismo 

(de 9 a 12 años.)           

_ Independencia Social e importancia de los pares.

_ Aparición  del plano en sustitución de la línea de base.

_ Manejo de conceptos abstractos frente al espacio.

_ Paso de relación color- objeto a la caracterización del primero.

_ Mayor conciencia respecto a los detalles.

                                                                           

                                                                                                                  

Materiales que se utilizan en esta etapa:

Ceras, lápices, collage, rotuladores, arcilla, tempera etc.

Análisis de dibujo realista

 

Antecedentes Del  Niño:

Nombre: Maxi

Edad: 10 años

Diagnóstico: Sindrome de Asperger

El alumno realizó un dibujo de la etapa realista , esto se puede ver en el manejo de conceptos abstractos frente al espacio , mayor conciencia respecto a los detalles , relación clara sobre el color-objeto y aparición del plano , sustituyendo la línea de base de etapas anteriores , todo esto indica que cumple con las características de la etapa mencionada

Glosario

Lowenfeld: Viktor Lowenfeld (1903–1960) fue un profesor de educación artística en la Universidad Estatal de Pensilvania, que ayudó a definir y desarrollar el campo de la educación artística en los Estados Unidos.

Realidad: La realidad se podría definir como “aquello que parece ser”. La realidad es fundamentalmente un acuerdo. Aquello que acordamos como real es real.

Líneas geométricas: La línea geométrica por definición es un arte invisible. Es la traza que el punto deja al moverse y por lo tanto es un producto suyo.

Tercera dimensión: Las tres dimensiones son el largo, el ancho y la profundidad de una imagen.

Bibliografía

http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Portada